PATRICIA CABALLERO Y RAÚL CANTIZANO
Jueves 8 de octubre, 20 h.

CASAPALMA
Viernes 9 de octubre, 20 h. 

ALOSA
Sábado 10 de octubre, 20 h. 

KARMENTO
Domingo 11 de octubre, 20 h. 

www.redentradas.com

PATRICIA CABALLERO Y RAÚL CANTIZANO

Patricia Caballero. Lleva 33 años de relación con la danza y 17 de recorrido profesional. Un camino de profundo estudio, creación, enseñanza y acompañamientos. Sus trabajos crean simbiosis entre lo místico, lo íntimo y lo pícaro. Profundiza en el documental escénico a través de la Triología de Gloria: «Aquí Gloria y después paz», «Lo raro es que estemos vivos» y “Barrunto». Entre sus otras obras significativas están «Ágape», ”Chronoscopio” y “Mnemosina”, un dueto con Mónica Valenciano.

Trabajó de la mano de Israel Galván como directora escénica. Acompaña proyectos y procesos de creación, fortaleciendo vínculos entre artista, vida y obra. Constantemente camina de la mano de los hoy nuevos referentes de la danza híbrida como Luz Arcas (La Pharmaco), Alberto Cortés, Rosa Romero…

Comienza recientemente su carrera en el cine con “On the Go” ganadora de múltiples premios internacionales. Licenciada en Coreografía por el Institut del Teatre de Barcelona, investiga incansablemente en múltiples modos de percibir, de crear, de vivir y convivir. Tras 11 años de persistentes laboratorios grupales, consolida una formación intensiva dedicada a la práctica artística consciente.

Ha colaborado estrechamente con proyectos y plataformas como La Porta (Bcn), La Aceitera (Sevilla) y el Molino del Guadalmesí (Cádiz). Su práctica transdisciplinar se centra en el desarrollo de la conciencia (individual y colectiva) y en la generación de realidad a través de las artes vivas.

Raúl Cantizano (Sevilla 1973) es un guitarrista inclasificable y único, un explorador de los límites del instrumento y de los géneros. Su música, entre el flamenco, el ambient, la improvisación y el rock, es experimental en el sentido más diáfano de la palabra.

Como guitarrista ha acompañado y formado parte de los proyectos más renovadores del flamenco del siglo XXI. Crea y dirige la música en multitud de propuestas escénicas. Ha sido guitarrista habitual de Niño de Elche, actúa junto a Rocío Márquez o Andrés Marín y ha colaborado con músicos como Llorenç Barber y coreógrafos como Juan Carlos Lérida entre muchos otros artistas flamencos; Belén Maya, Choni Cía Flamenca, Marco Vargas & Chloé Brûlé, Yinka Esi Graves, María Moreno…

Crea, junto a Santiago Barber, la factoría experimental bulos.net, donde dirigió propuestas como Bulos y tanguerías, Vaconbacon, cantar las fuerzas o Diálogos Electro Flamencos.

Su trabajo Zona Acordonada que se presenta como concierto audiovisual de guitarra flamenca preparada junto a Los Voluble. Se estrenó en la XXI Bienal de Flamenco de Sevilla y en los últimos años recorre escenarios y festivales tan variados como LEM, Monkeyweek, Vang, Flamenco On Fire, Conde Duque, Flamenco viene del Sur, London Flamenco Festival. Eurojazz en México o Flamenco Festival de Nueva York.

Entre sus trabajos discográficos caben destacar ProscritosDF, Guitar Surprise,Tiento Madera (tss tapes 2019), Zona Acordonada (La Castanya 2021), Raúl Cantizano & Hidden Forces Trio (Sentencia Records 2023), Zarabanda (Winter&Winter 2024) de Sebastián Cruz, Aunque llegue la mañana (Noray Records 2025) junto al músico de ambient David Cordero, y Guerra a todo eso, Frente Abierto (Universal 2026).

CASAPALMA

Comprometidos con la recuperación de la canción montañesa y la reivindicación de las coplas más identitarias del folclore cántabro, Casapalma se ha consolidado como una de las propuestas más innovadoras del panorama musical actual. Con su capacidad paramoverse con soltura entre lo ancestral y lo contemporáneo, el dúo transforma la tradición en una experiencia vibrante y actual. Su primer álbum, “Montañesas” (Raso Estudio, 2023) ha sido un hito en la reinterpretación del folclore ibérico, dotándolo de nuevas formas sin perder su esencia y ha sido seleccionado entre los 10 mejores discos de 2024 en la Lista Ibérica de Músicas de Raíz y elegido entre los 100 mejores discos del año en la lista internacional Transglobal World Music Chart.

Han girado por escenarios de todo el país e incluso por prestigiosas ferias de la World Music como el WOMEX con una propuesta que genera un diálogo entre los circuitos de las

músicas tradicional, alternativa y electrónica. Tras el reconocimiento obtenido con su primer álbum, Montañesas, Casapalma da un paso más en su búsqueda sonora yconceptual con JOTAS, su segundo trabajo, lanzado en Octubre de 2025 y editado por Raso Estudio.

Jotas es un laboratorio en el que Casapalma explora los límites de los ritmos y las formasdel baile tradicional ‘a lo suelto’, respetando los códigos con los que la panderetera guía alos bailadores. Se establece un diálogo fluido en el que la tradición conversa connaturalidad con los sonidos y técnicas de producción actuales. A lo largo de este trabajo, Casapalma invita a otras artistas de diferentes ámbitos de la música moderna a sumarse a este diálogo, convirtiéndolo en una conversación de sobremesa que rompe la barrera del tiempo. Jotas es un disco para bailar, pero también para entender de dónde venimos yhacer partícipe a nuestro pasado de nuestro futuro.

Casapalma está formado por Irene Atienza y Yoel Molina, que suman más de 15 años de experiencia en el sector musical. Irene Atienza se formó como cantante y desarrolló su carrera entre Barcelona —donde integró bandas como Saravacalé o La Hermana Pequeña— y Brasil, donde residió durante una década y publicó tres discos, realizando giras

internacionales por Europa, Brasil, Argentina, Estados Unidos y China. Por su parte, YoelMolina es guitarrista formado en Musikene y en el Conservatorio Superior de Ámsterdam, y trabaja además como productor musical y mentor de artistas emergentes de la escenanacional.

Juntos han creado el Estudio Rural Las Zapateras, un espacio de creación musical situadoen Cabuérniga (Cantabria), donde residen y reciben artistas que vienen a desarrollar sus proyectos en un entorno natural privilegiado, dentro de una reserva natural.

ALOSA

El dúo ALOSA, formado por Giulietta Vidal (voz y percusiones) e Irene Romo (voz, violonchelo y percusiones), vive un momento especialmente destacado tras ganar tres Premios Enderrock y celebrarlo con un concierto con entradas agotadas en la Sala Paral·lel 62 de Barcelona. El proyecto ha consolidado también su proyección con una gran acogida en ciudades como Manchester y Madrid. Su primer álbum, El primer cant del matí, reúne nueve canciones que combinan composiciones propias con adaptaciones del cancionero popular, en un equilibrio entre tradición y contemporaneidad. Producido junto a Arnau Figueres, el disco define un universo sonoro delicado y personal, con una clara apuesta por el trabajo vocal, el violonchelo y las percusiones tradicionales. Con esta propuesta, ALOSA se ha posicionado como una de las voces más singulares del nuevo folclore catalán, destacando tanto por su sensibilidad artística como por su capacidad de conexión con el público en directo. Con la gira ya en marcha, el grupo afronta unos intensos meses con actuaciones en festivales, teatros y salas. En directo, el proyecto se presenta en formato cuarteto con Martí Escobedo (guitarra) y Xavi Veres (bajo), ampliando su sonido sin perder la esencia del dúo.

KARMENTO

Karmento es una artista folclórica de La Mancha que inicia su andadura artística en el año 2012, cuando decide irse a vivir a la isla de Malta. Allí comienza a relacionarse con músicos internacionales y empieza a escribir las canciones que conformarían su primer álbum ‘Mudanzas’. A partir de 2020, con la publicación de ‘Este devenir’, empieza a posicionarse como uno de los grandes nombres del neo folclore español, siendo considerado este álbum como uno de los mejores de Música de Raíz del año. Su gira de presentación finalizó con más de 130 conciertos realizados. Karmento participó en el Benidorm Fest 2023, con su canción ‘Quiero y duelo’, llegando a ser una de las finalistas. Ese mismo año alcanzó el título de Hija Predilecta de Castilla-La Mancha.

En 2024, Karmento publica su nuevo álbum ‘La Serrana’, un trabajo que ha sido considerado como uno de los mejores de 2024 para medios como Mondosonoro, Rockdelux, Efe Eme o Jenesaispop, además de conseguir cuatro nominaciones a los Premios MIN y dos nominaciones en los Premios de la Academia de la Música. Con ‘La Serrana’, la artista manchega arranca una nueva etapa en la que da un paso hacia un folclore más vanguardista, pero manteniendo su más pura esencia. En las diez nuevas canciones que conforman este nuevo álbum, Karmento, inspirada en las mujeres de su pueblo y en su propia identidad, profundiza en su raíz serrana en un viaje emocional y narrativo que atraviesa la vida y la memoria de su pertenencia.